Basic Poppentheater Skills

Basic poppenspel is samengesteld uit vele elementen , met inbegrip van getrapte ingang, podium hoogte en , belangrijker nog , de prestaties technieken . Ontwikkelen van vaardigheden voor lipsynchronisatie en marionet lichaam en mond beweging kan de prestaties kwaliteit te verhogen. Daarnaast technieken om uithoudingsvermogen en ambidexterity bouwen tijdens de show zijn ook belangrijk als poppenspelers gaan in hun ambacht . Enscenering een Puppet Show

Het uitvoeren van een poppenkast is niet alleen een kwestie van het beheersen van de bewegingen van de pop , maar ook van hoe de pop is gepresenteerd aan het publiek. Het maken van een ingang kan de stemming voor de show te stellen door aan te tonen vaardigheid vanaf het begin. Bij het ​​podium gaan , zijn poppenspelers geadviseerd niet alleen om hun poppen dragen, maar eerder om de poppen te bootsen hun eigen ingang. Bijvoorbeeld , als het nodig is om maatregelen te gebruiken om het podium te krijgen is , kan de poppenspeler maken de pop beklim de trappen met hem mee . Praktijk in het handhaven van een constante hoogte van de pop is ook belangrijk . Puppets mag niet bob of weven, maar moet op een consistente hoogte gedurende de prestaties blijven.
Synchronisatie

Bij het maken van de poppen spreken , lip synchronisatie is de onderscheidende factor tussen een effectieve en ineffectieve prestaties . De mond van de poppenspeler moet niet lijken te vormen van de woorden . Poppenspelers kan een eenvoudige techniek die vraagt ​​om het openen en sluiten van de mond van de pop voor elke lettergreep gesproken in dienst . De mond moet openen aan het begin en sluiten aan het einde van elke lettergreep . Bij het ​​synchroniseren van de dialoog uit een opgenomen stuk , kan de poppenspeler problemen houden met het tempo van de woorden worden gesproken . Om een ​​niet-authentiek prestaties te vermijden , moet poppenspelers zich concentreren op de juiste vorming van de eerste en laatste lettergrepen , terwijl ook mouthing alle andere lettergrepen kunnen ze uit het midden van de dialoog .
Imiteren van de bewegingen van de kaak van de Toespraak

Een ander deel van het poppenspel dat bijdraagt ​​aan het maken van de vocale vaardigheden van de marionet lijkt meer reëel is te leren hoe de kaak bewegingen geassocieerd met spraak na te bootsen . Net als mensen spreken door op en neer te bewegen hun onderkaak , moeten poppenspelers om dezelfde beweging onder de knie om hun poppen spreken . Het hoofd van de pop 's mag niet bewegen als het spreekt ; in plaats van de onderkaak moeten afzonderlijk bewegen om het openen en sluiten van de mond impliceren .
Ontwikkelen Ambidexterity

De bewegingen van de pop tijdens optredens moeten realistisch zijn . Armbewegingen zijn vooral belangrijk in het projecteren van een schijn van leven in de poppenkast . Gebruikmakend van te veel beweging kan storend zijn, maar de juiste hoeveelheid beweging in de armen van de pop helpt om de toon van de dialoog te accentueren . Bewegingen kunnen bestaan ​​uit krassen of wijzen , klappen , buigen en knuffelen. Poppenspelers kan de effectiviteit van deze gebaren te verhogen door middel van het ontwikkelen van hun vaardigheid in het bedienen van de marionet . Praktijk moeten omvatten bewegingen uitgevoerd met de poppenspeler dominante en secundaire arm. Zo moet een rechtshandige poppenspeler ook bewegingen oefenen met de linkerhand om de prestaties uithoudingsvermogen en de effectiviteit te verhogen .